Les récentes négociations que l’UDS a menées auprès de la sécurité sociale des artistes auteurs (Maison des Artistes/Agessa) à enfin permis de faire reconnaitre le métier de scénographe comme un artiste auteur. Continuer la lecture de scénographe artiste auteur.
Archives de catégorie : Documentation
Documentation, liens, publications.
CHAMPS MÊLÉS
VIENT DE PARAITRE
«Un livre d’expériences et de transmission»
par Alain Batifoulier.
A travers plus de 500 documents graphiques et photographiques,en couleurs, en noir et blanc, et une narration très personnelle, se dessine l’entité unique de cinquante ans de travail d’Alain Batifoulier, scénographe,muséographe.
Lexique des termes techniques de Théâtre
Lexique des termes techniques de Théâtre
par André Bataille
http://www.regietheatrale.com/index/index/thematiques/lexique/1.html
Petit traité de scénographie
Représentation de lieu/Lieu de représentation
Édité par Marcel Freydefont / Nouvelle édition revue et augmentée du Petit traité de scénographie, Editions Joca Seria, Nantes, 2014
Joca seria
Les carnets de la Maison de la culture de Loire-Atlantique
ISBN978-2-84809-073-3
Date de publication2007
CollectionLes carnets de la Maison de la culture de Loire-Atlantique
Nombre de pages151Dimensions17 x 12 x 1 cm
Poids2899 g
Langue français
Théâtre/Public n°217. Théâtre en travail
Théâtre/Public n°217. Théâtre en travail
Mutations des métiers du spectacle (toujours) vivant
Les très nombreux débats suscités par le mouvement des intermittents et des précaires en 2014 ont permis de réfléchir distinctement à ce qui est bien souvent confondu : le travail et l’emploi, le salaire et le revenu, la qualification et la compétence. Ils ont, en outre, interrogé avec force le statut des arts dans la société, la reconnaissance sociale, économique et symbolique de ses professionnels, leur pluralité ainsi que les menaces, les contradictions qui sont aujourd’hui les leurs. Un an après, le dossier de ce numéro de Théâtre/Public entend placer la question des métiers au centre de sa réflexion : ce qu’ils sont au sein des arts de la scène, mais aussi ce qu’ils deviennent, et ce qu’ils pourraient être. Nous proposons ainsi des témoignages, des discussions, des études sur ce qui est en train d’advenir, en tentant de rendre compte de la diversité des enjeux, des fonctions, des mutations, des spécialités qui s’y jouent et dont parfois on se joue.
Gwénaëlle Plédran, artiste invitée, a réalisé toutes les photos de ce numéro.
Gwénaëlle Plédran, artiste invitée, a réalisé toutes les photos de ce numéro.
Antoine Doré et Sophie Proust, Stéphanie Daniel, Louise Doutreligne, Marcel Freydefont, Dominique Paquet, Panchika Velez. Avec Sandra Travers de Faultrier. Statuts d’auteurs et rémunérations. Écriture dramatique, mise en scène, scénographie et éclairage
Édition papier (2015)
- 144 pages
- ISBN 978-2-84260-684-8
- Collection : Théâtre/Public
Continuer la lecture de Théâtre/Public n°217. Théâtre en travail
Scénographier l’art
Au croisement de l’architecture et des arts, la scénographie devenue aujourd’hui un art à part entière ne se circonscrit plus à l’espace scénique.
Cet ouvrage propose d’étudier, de 1939 à nos jours :
– l’évolution du concept de scénographie, du rapport entre l’œuvre d’art et son environnement, depuis l’espace scénique jusqu’à l’espace public en passant par le milieu muséal.
– des exemples d’œuvres, d’installations et d’événements d’art contemporain, de collaborations entre artistes et scénographes.
Cet ouvrage propose d’étudier, de 1939 à nos jours :
– l’évolution du concept de scénographie, du rapport entre l’œuvre d’art et son environnement, depuis l’espace scénique jusqu’à l’espace public en passant par le milieu muséal.
– des exemples d’œuvres, d’installations et d’événements d’art contemporain, de collaborations entre artistes et scénographes.
Susanna Muston, Marcel Freydefont, Emmanuelle Gangloff
Continuer la lecture de Scénographier l’art
Continuer la lecture de Scénographier l’art
Ouvrages et revues édités avec le concours de l’UDS
Ouvrages et revues édités avec le concours de l’UDS
Continuer la lecture de Ouvrages et revues édités avec le concours de l’UDS
projet exposition guide des bonnes pratiques
télécharger gratuitement l’ouvrage « Projet d’exposition – Guide des bonnes pratiques » Continuer la lecture de projet exposition guide des bonnes pratiques
LA SCÉNOGRAPHIE par Jean Chollet
Jean Chollet directeur de publication des revues Actualité de la Scénographie 1983-2005 il est l’auteur de André Acquart architecte de l’éphémère ( Actes Sud – 2006 ), Prix du Syndicat professionnel de la Critique de Théâtre de Musique et de Danse 2006-2007 : Meilleur livre sur le théâtre Continuer la lecture de LA SCÉNOGRAPHIE par Jean Chollet
La scène
La diversité des espaces de représentation d’un spectacle n’a de limites que celles fixées par l’imaginaire du metteur en scène.
Les lieux les plus incongrus sont susceptibles d’accueillir artistes, spectateurs, décors, ainsi que la machinerie pouvant les faire fonctionner.
Gymnase, chapiteau, usine en friche, quai de gare, ascenseur, plein air, appartement… la scène ne se limite pas aux quatre murs d’un théâtre établi. Il est toutefois évident qu’un plateau pourvu d’un équipement de machinerie permanent et performant apporte un confort de travail et des gages de sécurité pour les équipes de techniciens et d’artistes.
L’e-book de la machinerie
Loin de la technicité affirmée propre au domaine du son et de la lumière, la machinerie de théâtre – ou plus largement du spectacle – demeure la face cachée de la mise en œuvre technique. Pourtant, la scène – espace durable ou éphémère – est un lieu d’évolution de l’artiste. Cette caractéristique définit la scène et la technique qui s’y réfère comme le « cœur battant » du théâtre. Les éléments d’éclairage, de sonorisation et la scénographie y sont installés un temps donné grâce à la compétence et à l’engagement des techniciens du plateau, dans une recherche constante d’esthétisme et de sécurité.
A l’instar des autres sites de la collection, l’e-book de la machinerie offre une approche physique de la machinerie par les poids et masses. S’en suivent les moyens de levage, le descriptif de la scène et de la machinerie, la mise en pratique sur un plateau. Au delà de ce savoir technique, le travail des machinistes sur un plateau – au plus près de l’artiste – nécessite d’incontournables qualités humaines et de savoir-être, qui valorisent encore la beauté du travail de ces artisans de l’ombre.
http://www.machinerie-spectacle.org/